66张图详解建盏釉色

釉色是建盏的灵魂，如何理解建盏千变万化的釉色？什么是“自然釉”和“装饰釉”？不同釉色，应如何鉴赏？十问建盏第七问合集，为您分享。

本文曾以分集形式发布，合集在分集基础上增补了一些特别的标本图片。

原创：如何理解建盏的釉色魅力

（十问建盏：第七问[合集]）

文/建盏君

前言

建窑黑釉盏能在点茶、斗茶盛行的宋代成为最受欢迎的茶碗，其决定性因素就是釉色。假如建盏的釉面斑纹容易控制、模仿且千篇一律，就不会在宋代独领风骚。

正因为建盏的析晶斑纹为建窑所独创，而珍品建盏必须由工匠的智慧与自然的恩赐相结合才能烧成，并且每只珍品建盏的的析晶斑纹都表现迥异，找不出重复品，才令建盏成为黑釉瓷中的翘楚，也令建窑拥有陶瓷史上不可磨灭的杰出成就。

釉色之于建盏，是不可或缺的灵魂所在，也是鉴赏的重要依据。因此我们在第七问和大家讨论釉色的理解。

本文采用的釉色划分方式

建盏的釉色斑纹，由于变化实在太多，古今中外的学者、文人都常给予不同命名方式及分类标准，至今未曾统一。

因《十问建盏》系列旨在解决基础、实际的问题，故本篇讨论的对象为建窑成熟时期的名贵品种、典型品种和随之衍生的副产品，并以现代流行的、通俗易懂的说法来分类解析。

注：建窑早期、晚期烧制的非黑釉瓷产品以及一些有争议的概念，比如古时所称鹧鸪斑盏，文献无目前学界观点尚未统一，考据起来也颇为复杂，将另外撰文分享。

古陶瓷学家欧阳希君先生将建窑中一次上釉、自然结晶呈色者分为“自然釉”，自然釉之下再按结晶呈色的不同分为几大类；并将建窑中人工二次上釉的产品，分作“装饰釉”。我们认为这样分类，逻辑较为清楚，也易于理解，故在本文中沿用此划分方式。

以现代分类看，建盏“自然釉”的釉色品种，有兔毫釉、油滴釉、曜变、乌金釉、杂色釉五个大类。

一、兔毫釉

1.兔毫盏的地位

兔毫盏是建盏最为流行的品种，它的地位如何，实物具体是什么样子，考古发现、传世实物和历史文献都已经给出确凿的证据。

兔毫盏的析晶斑纹为黑色釉层中透出均匀细密的丝状筋脉条纹，形如兔子的毫毛，故此得名。宋代与饮茶有关的诗词常常称颂歌咏兔毫盏，宋代多本茶书亦以建窑兔毫盏为茶盏之尊，《茶具图赞》甚至将十二种茶具之一的茶盏直接画成兔毫盏，其标志性地位毋庸置疑。

▼《茶具图赞》中的茶盏配图，为兔毫盏白描形象，文字部分明确说此图画的是兔毫盏

2.兔毫釉的表现与鉴赏

虽然兔毫盏产量比油滴、曜变更高，但烧出结晶的形态、色泽、清晰度、分布状况变化多端，想烧出好的兔毫，也是要费很大力气的。看到建窑遗址成山的兔毫碎瓷片和废弃的整器，就会知道宋代窑工为了烧制一只良品付出了多大的努力。

兔毫纹的形态有长短、粗细、弯直等分别，色泽有金、银、褐等颜色，分布状况有疏密、覆盖范围之别。不同色泽的兔毫，其结晶结构、主要成分会有所区别。

▼毫纹有些弯曲的兔毫盏，盏心有闪光的结晶颗粒，殊有意趣。

一般认为具有银色光芒（带蓝光更好），且纹路流畅清晰、分布状况适宜的兔毫盏更佳。良好的分布情况具体表现就是疏密有致，覆盖范围不会太狭窄也不会太拥挤。

之所以普遍认为银蓝系斑纹比褐色系更珍贵，是因为生成条件更为苛刻，且另具美感，具体见《十问建盏：第四问》。

▼宋代金兔毫盏，兔毫纹明显清晰，但有些过于密集，黑色底釉都见不到多少了。建盏的基础是黑釉，若结晶覆盖过广，点茶时不好观察汤色，也少了一些黑釉的韵味。

▼宋代银兔毫盏，色泽纯正，边界清晰，兔毫纹明显且有立体感，呈规律的放射状排布。除了形态有些粗短，其他都比较不错。

▼宋代金兔毫大撇口盏（直径15cm），兔毫纤细，且颜色深浅不一。

▼宋代银兔毫盏（盏沿釦银），纹理清晰，银色纯正，聚釉也美观。

▼宋代银兔毫盏残件，带蓝光，虽然兔毫纹边界不够清晰，已经很难得。带蓝光的银斑较难达到边界清晰的标准。

▼下面这个标本比较特别，点击图片查看大图。

越难烧的结晶，其析出过程就越剧烈、越不稳定，所以同一只珍品建盏中，通常会有不同状态的斑纹存在。可能同一只盏的斑纹会有清晰的有不清晰的，有厚的有薄的，有密的有疏的，甚至形成不同颜色。兔毫如此，油滴亦如此，曜变就更是变化繁复。

▼宋代三色兔毫残片，点击图片查看大图。

正因为斑纹有过渡、有对比，才会形成层次感、立体感，也令建盏釉色的变化之美仅在一只盏上就能体现，玄妙非常，魅力无穷。

二、油滴釉

1.“油滴”一名的来历

以“油滴”形容建盏斑纹的说法来自日本，目前最早记载可追溯到日本应永年间（1394～1427年）成书的《禅林小歌》。其他日本古籍《满济准后日记》、《荫凉轩日录》等亦有记录。在我国古籍中，尚未发现以“油滴”描述建盏的文献，因此“油滴”是一个并无争议的外来词汇。

日本的说法并不一定能成为中文通用词汇。比如兔毫盏在日语中被称为“禾目天目”，但禾目之说显然只在日文语境中有意义，中文语境下将流传了上千年的“兔毫”之称以禾目代替，就显得不伦不类。

但“油滴盏”已经成为建盏市场和学术圈中，比较普遍使用的说法，在多年前已有约定俗成并成为专有名词的趋势。用“油滴”一词来描述与兔毫纹不同，有如沸腾的油滴一般、呈点状分布的结晶斑纹，确实也直观便捷。

虽然其为外来称谓，但既然已经受到中文界长期、广泛的使用，并有其便利性，中文中也不好找出其他更好的词来代替（鹧鸪斑与油滴的关系尚存争议），说明“油滴”一词在中文里已具有实用的意义，并融入中文语境，将其用作建盏釉色之名称并无不妥。若刻意弃之不用，反而不利于讨论和传播。

2.不是所有的油滴都是建窑油滴

需要补充的一点是，日方将一些其他窑口所产茶盏也称为“油滴天目”，引起一些误解。

▼下图为磁州窑所烧“油滴天目”，其烧制条件、形成机理、外观特征都与建窑油滴盏不同。

虽然日方从古至今，对建窑油滴盏与其他窑口的油滴盏区分得都比较清楚，定为国宝的油滴盏和《君台观左右帐记》中所说“第二重宝，值五千匹绢”的油滴盏都明确记载是建窑所烧，对于其他窑口所烧“油滴”，也会注明其他的产地。

但是有部分初学者，因为日方将油滴一词用于多个窑口的产品，产生“所有宋代油滴盏都差不多，建窑油滴盏不是建窑独创”的误会。关于建窑油滴盏与其他窑口油滴盏的区别，我们在之后会另外撰文详述。

3.油滴釉的表现与鉴赏

油滴盏的烧成条件，比兔毫盏更为苛刻，窑温偏低, 难以形成点状斑纹, 窑温偏高, 斑点又容易流成条形。宋代油滴盏的传世品、出土品都很少，完整器更是鲜见。

▼图为油滴斑有流动痕迹的宋代银油滴盏，虽然斑纹的品质不错，不过有些斑纹的形态已经呈条状，更接近兔毫了。

同兔毫类似，油滴斑也有形态、清晰度、分布状况等指标。不过后者比兔毫多出一项：镜面感。

兔毫因斑纹一般较细长，多数为漫反射，很少能形成镜面反射，油滴斑则有足够的空间来形成镜面。

▼镜面反射和漫反射的区别如下图，显然镜面效果好的话，斑点会更闪耀。

▼大阪市立东洋陶瓷美术馆所藏这只国宝油滴盏，斑纹就有镜面效果。稍一打光就很闪亮。

一般认为，油滴以具有银色光泽（带蓝光更佳）、斑点较大且呈卵形（大小和形状要兼顾，太大的斑点易随着釉的流动而变形）、有金属感（镜面效果好则更佳）、有一定立体感、斑点边界清晰、分布范围和疏密程度适宜者为佳。

▼宋代银油滴标本，斑纹深浅不一，有层次感，且带蓝光，不过普遍较薄，且边界不够清晰。

▼斑纹形态变化多端的宋代金油滴盏残片。

▼宋代金油滴标本，斑纹比较大就容易因流动而粘连、变形，导致最后的斑纹保持不了卵状，比起油滴，更像鳞片的感觉。

▼罕见的金属感强、边界清晰、且带不同层次蓝光的银油滴标本。

▼两侧斑点疏密有变化的宋代金油滴标本。

需要注意的是，并非带银色的油滴就一定比金褐系的油滴更好。银油滴同时要求斑纹比较干净清楚（即银色斑纹不会被大量次生灰褐色物质遮盖）。

银油滴生成时容易被次生杂色干扰，少许柔和的杂色，不会影响整体美感，还会增加颜色上的层次感，如下图。

▼静嘉堂所藏这只宋代撇口油滴盏，盏底刻有“新”字铭。斑点形态甚佳，有较大的斑点，且并未因釉的流动而被拉长，斑纹颜色整体为银色，口沿处稍有杂色，但反而增加了层次感。

虽然静嘉堂这只盏的斑点是漫反射，不如镜面反射的国宝油滴闪耀，但整只盏器型优雅，保存完好，挂釉美观，玻化效果也好，已经是难得的珍品。

然而，要是一只油滴盏的多数银斑都被大量突兀杂乱的次生暗色覆盖，就会感觉很脏，还不如色泽统一的金褐色系斑纹美观。

品质好的银油滴盏，不但金属质感好，立体感强，而且杂色较少（要求完全无杂色又过于苛刻了），又泛着蓝光，神秘深邃，动人心魄，当然烧制难度也大得多。

中国八大名窑之一的建窑，黑釉茶盏独树一帜，好的建盏具备这3点

建盏产自建窑，亦称"建安窑"、"乌泥窑"，位于福建省建阳市，是宋代名窑之一。早在唐代时期，建窑就已经建成，那时建窑主要烧制一些青瓷茶具。直到北宋开始，建窑又凭借所生产的黑釉茶盏而闻名遐迩。 宋代著名茶学家蔡襄在《茶录》中这样评价道："茶色白，宜黑

三、曜变

兔毫和油滴，在建窑遗址均有出土，且经过当代材料学家与陶艺家的努力，都已经能成功仿制，其中的精品能做到与宋代珍品形神高度一致。

然而同为“自然釉”的曜变盏，经过中外各国多位专家的研究和尝试，至今仍未有人仿制成功，林恭助等人仿制的与宋代正品仍有明显差距。建窑遗址也未见曜变釉产品出土。

而且曜变盏在我国历史文献上似乎不见踪影，对多数国人来说比较陌生，难免造成一些隔阂和误解。希望本节能让更多人理解曜变盏。

1.如何欣赏曜变

日本古籍《君台观左右帐记》曾记载，“曜变，建盏之无上神品，乃世上罕见之物，其地黑，有小而薄之星斑，围绕之玉白色晕，美如织锦，万匹之物也”。

日本著名中国古陶瓷学家小山富士夫（1900~1975）在《天目》一书中曾给出曜变的释义：“建窑所烧，在挂有浓厚黑釉的盏面，浮现出大小不同的结晶，而其周围带有日晕状的光彩者为曜变……‘曜变’一作‘耀变’，是因为它含有光辉照耀之意。”

其实这些话语，都无法完整概括曜变盏的玄奇，看彩色照片也有折扣，亲眼见过，才会有切身的体会。

已知的存世完整曜变盏仅三件，且均藏于日本，悉数被定为国宝，中国仅在杭州出土残件。欲了解静嘉堂与藤田美术馆所藏曜变盏，可看日本NHK电视台拍摄的相关纪录片，比看图片生动许多。

而大德寺龙光院所藏，被当成佛器的曜变盏，是三只中外表最为低调的一只，也是最少展出的一只。即使日本的国家级电视台，亦无缘拍摄到它的真容，只能以不甚清晰的照片示人。

然而中国有人亲眼见过这只盏。1987年，古陶瓷学家、材料学家、中科院上海硅酸盐研究所专家陈显求先生赴日本近距离鉴赏曜变盏，并撰文发表。

以下为文中对龙光院藏曜变盏的描述：

这次我们得到慷慨允诺，特意去鉴赏国宝，第二号曜变天目茶碗，它最初为津田宗及所有。自龙光院创建以来，这只茶碗已是当时的重要珍宝，从来都是不出院门的。

知客僧在廊檐下铺上约2米长1米宽的绵垫，，然后把白布包着的一个大木箱打开，把四重的一个比一个小的箱子逐一取出，打开后，从小布袋取出这只国宝。

……开始时并未引起我的特别注意，然而数分钟后，阳光突然耀眼地从太空射来，正好使廊上洒满了灿烂的金光。知客僧匍伏在垫上，双手不离地持碗绕其轴线缓慢地作360度不断旋转，碗内的釉面上放射出道道霞光。

釉面上曜斑的分布量比静嘉堂国宝较少，但闪烁着的七彩丝毫也没有逊色。特别是在碗壁与碗底交界处的某些部位，明显地放射着鲜蓝色和青绿色而且边界分明的毫纹。

最令人惊叹不已的是，整个宝物的黑色釉层内放射出紫蓝色的霞光，随着不断转动满室宝光浮动，正应“紫气东来”之兆，冥冥间如有神在……其神韵是无法从彩色照片上所表现出丝毫的。

这段文字有一个重点是，曜变盏要在光线（最好是阳光）下欣赏，才能尽显它的玄妙瑰奇之美，由于龙光院曜变盏的斑纹比另两只更不明显，这一点尤为重要。

有朋友曾经向我们提问说，他在日本参观过藤田美术馆曜变盏的展览，并不觉得有视频上那么神奇，怀疑视频是否加了特效。我们回复道，应该是布展时环境光的缘故，在阳光下看，会很精彩。阳光是复合光，是含七色的，照射在曜变斑纹之上，会折射出变化无穷的异彩。

▼藤田美术馆藏曜变盏细节

可惜的是，能将曜变盏自由移动到合适光源下的参观者极少。其实欣赏油滴盏、兔毫盏也可以参照这个方法，有金属感、镜面感或银蓝光泽的盏在阳光下看，会更有惊喜。

2.曜变盏的盛名，是靠实力还是靠炒作？

建盏的价值，很大程度体现在烧制难度上。兔毫、油滴、曜变的各类结晶成品，其实就像照片一样，记录的是晶体析出过程中，某个瞬间的状态。烧制出这三种“自然釉”的珍品为什么难，就是因为按快门的时机太短、太少，而且这“快门”还不能人工按，得看天意，撞运气。

我们在《十问建盏：第四问》中曾讨论过，银色系斑纹比褐色斑纹难烧，带蓝光者尤其难，故而银蓝的油滴兔毫为佳品。而带彩色的斑纹，比带蓝色的还难烧。

为什么我们在第七问中并未将彩色作为兔毫油滴的鉴赏参考，因为自宋代以来，带彩色的就极少见。已知的存世宋代油滴盏中，完整且带彩色光辉的，也就是MIHO美术馆的这只。

注：这只盏因带光晕的彩色斑点被部分学者认为是“准曜变”，但是它的斑点形态和分布状态与曜变有明显区别，还是更接近油滴。另外，有的盏会带彩色蛤蜊光，但这类盏的彩色是连续的，包括黑釉部分都有虹彩感，不是在斑点上独立呈彩，故并非烧制难度超高的彩斑。

银蓝斑虽少，尚有一定数量宋代的标本整器存世，现代的优秀陶艺家也会有持续的产出，但彩色斑几率太低。如果日常挑选欣赏兔毫、油滴时都以焕发彩色为参考，难免无从下手。

曜变盏的斑纹，非但是彩色的，还以群落出现，大小形态变化纷繁，而油滴斑则是单个出现的。曜变斑纹在很狭小的一块里，就能同时出现黑、灰、蓝、黄（或绿、紫）等色彩，且每只盏的斑纹特征都不同。阳光一照射，顿生孤高神秘、深奥幽玄之感，引人无限遐思。

另外据亲手摸过静嘉堂藏曜变盏的栗建安先生介绍，曜变盏看上去斑纹立体，很有层次，但摸着都是平整的，斑纹在釉里面。也就是说，它是釉下析晶。

▼静嘉堂藏曜变盏（稻叶天目）

要烧成这样奇诡瑰丽的曜变斑纹，条件自然极为苛刻。从一只盏上有多种斑纹变化就能看出，曜变斑对温度和气氛的变化是极其敏感的，“按快门的机会”转瞬即逝，烧制难度自然为建盏之最，珍贵程度亦然。

有人认为曜变一说不见于宋代文献，故而曜变应该是只有日本人喜欢，在宋代就是次品，被日本人捧太高了。其实宋代文献，未必没有记载过曜变。

有学者认为，曜变在中国古籍中，以“毫变”之称被记录（见南宋祝穆《方舆胜览》载，“然毫色异者，土人谓之毫变盏，其价甚高，且艰得之。”）。李达先生就在文中采用此观点。

▼《四库全书》本《方舆胜览》书影，本书为南宋著名地理志，作者常居闽北，与朱熹颇有渊源。

叶文程教授则在书中将曜变归为“类鹧鸪斑”的一种（鹧鸪斑的定义虽有争议，但其名贵程度在宋代文献多有体现），同时将“毫变”分为另外一大类釉色表现。

曜变在宋代是否有对应的记载，尚未成定论，古今称呼有异的状况，在建盏其他釉色上已屡见不鲜。仅从字面上认定曜变盏在宋代不被重视或是次品，过于武断。

另外，即使曜变盏未以任何形式见于宋代文人之笔，光是它在陶瓷工艺和美学上的独创性、十万里挑一且至今无法仿制的烧制难度和极其稀少的存世量，就已经无愧于它如今的地位。

不少中日欧美等世界范围内的陶艺家、陶瓷学家，都对曜变盏仰之弥高，钻之弥坚。倘若外国人尚能就事论事，意识到它的珍贵与难得，部分国人却因一些流传考据上的原因不愿正视，不免有些遗憾。

建盏的“自然釉”除了兔毫、油滴、曜变这三种名贵品种以外，还有“乌金釉”与“杂色釉”，虽然这两大类釉色并无铁系析晶斑纹，或斑纹较少、不明显，但亦非常典型。

四、乌金釉

乌金釉即纯黑釉。有部分斑纹较少或极难直接观察，达不到兔毫等标准的盏，也归类到乌金釉盏中。

宋代因点茶斗茶的需要，全国多个地区的窑口都有仿烧黑釉盏。虽然兔毫多数仿得不正，但素黑釉还是可以烧得比较纯正的，不过其他窑口大多施釉不够厚，或釉层趋于均匀，缺乏流动感，也难见挂釉。

另外建窑早期阶段烧制的一些黑釉盏，又称酱黑釉盏，釉料配方与成熟时期的黑釉配方有不同，且普遍上釉偏薄，釉面呆板，或不够黑，或偏滞涩。

而建窑成熟时期烧制的乌金釉盏精品，色黑而润，釉面玻化效果好，而且上釉普遍较厚，底部露胎处有聚釉、挂釉现象，可以观察到釉的流动，有部分还带有隐约可见的斑纹。亦有不少老盏带有细微的开片，细节处生动可人，别有滋味。远看只有黑，对着光线近看却有惊喜。

如下图这只，玻化效果很好，都可以照出影子了。

这浓黑的釉色，是兔毫、油滴、曜变的基础，也可以进一步将它们吞噬，或只留下少部分的影子，这种似有还无的境界，也是值得细细品味的。

五、杂色釉

建盏“自然釉”中，凡不能归类为兔毫、油滴、曜变、乌金釉的釉色，都可以归到杂色釉范畴。因为杂色釉包含种类太多，全部罗列不太现实，故文中以典型品种为主，品种命名有的尚未统一，取常用说法供参考。

多数杂色釉虽然不是窑工有意去烧制，而是意外所得，但也分好坏，有包含一些烧坏的次品，也有美观、量少的佳品，需具体情况具体分析。

1.柿红釉

柿红釉，顾名思义就是颜色和成熟的柿子一样红的釉色，属于杂色釉中的佳品。虽然色调不是黑色系，点茶斗茶时在颜色对比上不够鲜明，但是这类色调也有不少人喜欢。

柿红釉的釉料配方和兔毫釉是一样的。因窑炉位置不同或其他原因，导致温度偏高、气氛偏氧化时，会形成柿红釉。

部分柿红釉盏在烧成时，温度气氛没有偏离太多，会在盏心、聚釉流釉处有较为明显的黑釉或兔毫釉留存。从柿红釉的标本横截面上可以看出，呈柿红色的是表面一层，敲进去还是黑的。

2.茶叶末釉

在底色上布满茶叶粉末一般星星点点斑纹的釉色，称为茶叶末釉。底色有偏深褐的，也有偏墨绿、酱绿的，有的玻化效果好且带开片，属于杂色釉中的佳品。

3.银黑釉

这类釉色偏黑色系，但是通体泛金属样银光，也有叫黑釉银光盏的，有的还带镜面、虹光效果，有独特的观感，也是好东西。

4.生烧和半生烧的釉色

灰白釉、灰皮釉等，为火候不够的产品，有的带有乳浊状颗粒，有的带有龟裂纹理，在宋代属于不合格的次品，在现代就有一定的标本和历史价值。

建盏的“自然釉”就介绍到这里。而建盏的“装饰釉”，比较典型的是“珍珠斑”和“铁锈斑”。

珍珠斑与宋代文献中所称“鹧鸪斑”的关系尚有争议，以后展开讨论。但可以明确的是，珍珠斑是黑釉点白釉的二次上釉产品。

“铁锈斑”，有学者认为它就是《宣和遗事》中所记载的“建溪异毫盏”，这一观点尚需更多证据支持。也有俗称它为“西瓜皮”的。可以确定的是，其工艺为二次局部施彩釉。

这两类二次上釉的产品都有发现带“供御”底款的标本、整器，可见是窑工刻意烧制的。虽然釉上的花纹不是自然形成，也未明确它们在古代的具体称呼，但都有其研究价值和收藏价值。

以上就是《十问建盏：第七问》的全部内容。建盏的釉色是个大课题，本文只是进行了一番简单的梳理，以后有机会再深入展开讨论。

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