历代中国瓷器主流审美以釉色纯粹、胎骨轻薄、质地如玉为佳。然而，在宋代，厚釉、胎重的黑瓷走向巅峰，因斗茶而生的建盏名扬天下，成为宋代黑瓷代表。

建窑建盏乍一看，似乎反其道而行之。《美国国家地理》杂志刊文称誉建盏，就有读者评论“有意思，开眼界，但看起来比较粗糙”。

建盏真的比较粗糙吗？建盏是否符合宋代极简美学？

1、传世汝窑芝麻钉，建盏底部不上釉，是否符合审美？

为了实现满釉，传世汝窑采用秀气的芝麻钉烧，这是外观上为满足没有烧制痕迹的手法。

而同处于宋代，建盏底部却直接处于狂放的“裸奔”状态——直接不上釉，也就是露胎。

问：宋代建盏露胎烧制，符合审美吗？

答：符合功用审美，而且是一种独一无二的审美（所以瓷器中仅有建盏如此）

首先露出的部分，也可以手感细滑不刮手，只要在胎土的筛选配比上作出平衡即可。

其次建盏露胎是宋代窑工为减少烧制过程中，釉水往下流动导致粘底的概率作出的妥协。

建盏工艺的特点就是胎釉含铁量高，自然生成铁系-分相析晶釉。为使斑纹有足够的余地生成，需施厚釉。

厚釉在高温下流动性强，因此窑工开发出在胎底部上方划止釉线，露胎的上釉方式。令半腰的釉水往下流时有空间接纳，才能减少粘底概率，提高成品率。

美国博物馆藏宋代瓷器建盏标本。

口沿相对于器体其它部位而言偏薄，腹部的弧线流畅而自然，盏腹厚度随着曲线向下渐渐加大，直至足跟为最厚处。

其工艺特点是施厚釉、仰烧（口沿朝上烧），肥润的釉水在高温中必然向下流动，于底部聚积；若施满釉，则容易导致粘底。

宋代瓷器建盏的装窑与烧制

因此建盏一般施半釉，稍露部分胎体，可有效减少粘底，但并不能完全杜绝。施半釉依然会有大量的粘窑出现，宋代建窑遗址能找到一堆标本，现代工艺师也深受其苦。

若器物仅有少许粘底，但釉色美观、器型周正，还是会成为珍宝。

如日本九州国立博物馆收藏的宋代建窑油滴盏就少许粘底，但依然被定级为重要文化财（重要文化遗产）

若建盏施满釉、不露胎，也并非不可，只是成品率会更低。建盏要出精品美器，“三分靠窑外，七分靠窑内”，成品受到坯、釉、窑温及还原气氛诸多影响，入窑之后，可控性很低，神品诞生更是需要不惜工本豪赌，露胎降低粘窑概率，才不至于全盘皆输。

故而露出接近五分之一的胎体与底足，并非粗放随意，而是工艺所需。

斗茶而生的宋代建盏，露胎本色成为宋代其他烧制黑瓷茶碗的风向标

若露胎本色的宋代建盏不符合审美，那么也不会成为风靡宋代的瓷器了。宋代建盏的艺术风格影响深远。

宋代一些它处窑口，明明不是高温厚釉流动性强易粘底的工艺，不是铁胎，也作露胎处理，并用化妆土将不黑的胎体涂成深灰色，以追求与建盏近似的风格，提高销路。

2016年于纽约佳士得拍出7800万天价的南宋建窑油滴束口盏，露胎部分就比较细腻

▼下图所示四只宋代建盏，胎体都很致密，但有的颗粒感强，有的较为平滑。右上角这只是静嘉堂文库美术馆所藏重要文化财撇口油滴盏，也是传世名品

显然，宋代建盏露胎部分的质感并不是粗糙的表现，露胎的粗细和工艺师的个人偏好有关。

现代建盏手艺人在烧盏时，有追求细腻也有喜好粗糙的，要改变粗细只需要滤网用不同的目数即可。还有的师傅会在修胎时刻意将露胎部分刮得毛糙，本身的粗细倒不等于做工就粗糙，而是对风格的追求不同。

建盏窖变：瓷器中的天人合一

“室无瓷不雅，人无瓷不贵。”建盏作为黑釉瓷典型的代表，被瓷坛誉为瓷器珍宝“黑牡丹”，一直以来都是中国乃至世界各地藏家所钟爱的收藏品种。 苏轼曾在《游惠山》记载道：“明窗倾紫盏，色味两奇绝。”一个“色味两奇绝”就把建盏之美道尽，用建盏饮茶，视

有意收藏可根据需求选择，各种程度的手感都有。

▼左边为老盏，右边为新盏，露胎风格不尽相同，但建盏深邃稳重的气质不变

宋代建盏的露胎艺术风格显然是令人接受的，风靡上自龙楼凤池下到寻常茶肆，有帝王徽宗背书、名臣蔡襄推荐，还有文人苏轼等人歌咏，不同阶层的人们使用的茶盏自然在制作工艺上有差异。

宋代建盏的动态审美

建盏除露胎的工艺审美外，还极具动态审美，这是其他瓷器所没有的。

即建盏那不具对称性、顺其自然而成的聚釉、釉滴珠。

▲南宋，建窑褐兔毫斗笠盏，香港苏富比2017年拍品，成交价约275万RMB

这些聚釉、釉滴珠是肥润的釉水流到底部时，因重力和火力作用，在边缘聚积而成，也是高温厚釉的工艺导致的常见结果，并非技艺不工导致的水准失常。

这些聚釉、釉滴珠捕捉了建盏的动态之美，似落非落、古朴玄妙，若特意追求釉珠的对称性，反而不自然，无为而成不也是极致？

遵循自然，打破传统审美的极简审美

宋代耀州窑、定窑等宋代名窑以“胎装饰（刻花印花）”见长，汝窑以极简的特殊青色见长，吉州窑以木叶、剪纸贴花见长，而宋代建窑黑釉盏则与以上瓷器都不同。

为什么宋代建盏是极简审美，是因为建盏釉色本来就是随机生成的自然铁系分相析晶釉，斑纹是遵循自然窑变的结果。

南宋，建窑兔毫盏，香港苏富比2015年拍品，成交价约246万RMB

自然形成的兔毫纹、油滴斑、曜变斑，随机性强，具有不对称的随机美。

古法烧盏的釉料主要为天然铁釉矿与草木灰，两种简单的物质就能烧出精美玄妙的结晶斑纹，令人叹为观止。

曜变盏作为宋代建盏传世整器仅三件的稀世珍品，其斑纹显然是不对称的，每组斑纹群落之间，又有微妙的随机相似关系。

仿佛是窑炉对窑工开的一个惊天动地的玩笑，亦给后世留下高山仰止、极具艺术表现力和想象空间的灵魂神作。

日本四大国宝级建盏，其中三件都是曜变

似动非动、自然而成的油滴盏，疏密有别，看有意对称，实则无意为之，宋代油滴能有以下表现已足够成为神品。

南宋 建窑油滴束口盏，纽约佳士得2016年拍品，成交价约7800万RMB

而宋代建盏中的兔毫盏斑纹有如细针密缕条达而纤柔，或如狂风骤雨条长而粗劲，亦有略微卷曲之态，釉面排布疏密捭阖。但根根幻彩的毫纹都有规律地渐渐隐入静谧的盏心，显隐两合。

南宋 建窑兔毫束口盏 ，香港佳士得2015年拍品，成交价约 201万 RMB

毫纹挺拔有力，丝丝分明，以此价成交，可算捡漏。整体观之，以黑釉为底，自然析晶，难道不符合宋代极简审美。不需要印花、刻花、刻划花技术。

宋代瓷器五花八门，各有各的美。有的窑口甚至以疏朗自然的开片为美，典型代表为宋代哥窑、官窑，官窑中的“金丝开片”还是一种独到的工艺。而宋代建盏以自然铁系析晶釉色为美。